Por primera vez en la historia de Urvanity, nuestra feria contó con los Premios de Adquisición y Residencia Urvanity 2021. En una búsqueda centrada en fortalecer el apoyo al Nuevo Arte Contemporáneo, nos unimos con algunas de las mejores Colecciones y Fundaciones de arte a nivel internacional, quienes otorgaron los premios entre los artistas participantes.
Hemos querido aprovechar esta oportunidad para hablar con los galardonados ¡Te invitamos a descubrir el significado tras las obras premiadas y las sensaciones de los artistas!
MONTRESSO* ART FOUNDATION
Con el objetivo de apoyar la creación y promover la diversidad de campos de la investigación artística actual, la fundación Montresso* Art Foundation de Marrakech otorgó dos premios – uno de adquisición y otro de residencia – a Mario Antón y Elena Rato respectivamente.
PREMIO DE ADQUISICIÓN: MARIO ANTÓN POR ALEGORÍA DEL HOMBRE
La familia siempre es fuente de inspiración para artistas, y en este caso para Mario Antón la colección de trípticos religiosos de su abuela ha sido pieza fundamental en su proceso creativo. En un proceso que él denomina como “restauración a la inversa”, une pasado y futuro en una sola obra; Antón retira la pintura original, vuelve a preparar la madera del tríptico y pinta el nuevo motivo con óleo sobre las tablas. Devuelve así el designio a los trípticos, respetando y continuando las historias y simbolismos que formaban parte de ellos. «Siempre intento mantener la esencia y el mensaje de la obra original incorporando elementos de la tecnología y la ciencia, ya que hoy en día son partes activas de la conciencia colectiva» nos comenta Antón.
De entre las propuestas artísticas que presentó Mario Antón en la feria con Lariot Collective, Alegoría del Hombre fue la que cautivó a la Fundación. Un tríptico al óleo que está inspirado en la obra del mismo título que se encuentra en la Tate Britain de Londres. Una representación de la virtud frente a los ataques de los 7 pecados capitales que ahora forma parte de la colección permanente de la Montresso* Art Foundation. “Siempre es emocionante que coleccionistas privados se interesen en tu obra, pero es un orgullo que mi trabajo sea apoyado por una fundación como la Montresso* Art Foundation» concluye Mario.
PREMIO DE RESIDENCIA: ELENA RATO
La potente trilogía de color de Elena Rato llegará a la residencia Jardin Rouge de la Montresso* Art Foundation; un laboratorio creativo situado en Marrakech donde Rato se beneficiará de un periodo de 1 a 2 meses de investigación y creación. Presentada en Urvanity 2021 por Furiosa Gallery, su obra destaca por un potente uso de los negros, amarillos y rosados. Juega con los límites del lienzo, aportando a sus obras un carácter de instalación pictórica a través de sus “marañas” negras. Desde su etapa formativa, la artista lleva investigando la gama de amarillos y el choque de campos cromáticos entre amarillo/negro. «Y después surge la necesidad del rosa», esclarece la artista, un color que pese a estar asociado a conceptos como lo etéreo, lo dulce, el amor, la inocencia y lo femenino, Rato lo emplea «como una apropiación del color en tono irónico que se devuelve fortalecida, despojada del aura “débil”».
Con este discurso artístico encandiló a la Fundación y, pese a estar aun acordando las fechas de la residencia, la artista ya está esbozando un proyecto que parte del diálogo con el entorno, tanto físico como virtual, para desarrollar en Jardin Rouge. «Crear desde un espacio nuevo y en un entorno totalmente diferente al habitual hace que se trastoquen las inercias adquiridas, y esto ya es súper interesante como punto de partida, mi experiencia es que al cambiar de ubicación surgen enfoques nuevos e inesperados que enriquecen los procesos creativos» nos comenta Elena Rato.
LA FUNDACIÓN NADINE
La Fundación Nadine, ubicada en Madrid, otorgó elPremio de Residencia al artista valenciano Mario Mankey, representado por Swinton Gallery en Urvanity 2021. Durante los meses de septiembre, octubre y noviembre de este mismo año 2021, la fundación apoyará la creación yexposición de una nueva producción de obra de Mankey, que generará unareflexión y diálogo entorno a una problemática social o medioambiental.
PREMIO DE RESIDENCIA: MARIO MANKEY
Mario Mankey presentó a la Fundación Nadine un proyecto que fascinó, basado en la conexión entre el Neoliberalismo y su relación a pequeña escala con la condición humana. «Planteo una escultura de gran tamaño que resuma hiperbólicamente las características del concepto expuesto» nos cuenta.
Un proyecto que el artista está deseando poner en marcha, donde la Fundación le aportará buenas condiciones para la investigación y producción, en sintonía con su trayectoria y filosofía de vida. Pero el artista nos hace hincapié en un aspecto esencial que ha encontrado en la Fundación Nadine: la independencia en la creación. «Creo que esto último es muy necesario para que se compense el gran auge del arte urbano vacío, facilón y seductor de masas; que no se olvide que las intervenciones artísticas en espacios urbanos nacieron como una expresión reivindicativa necesaria» explica Mankey. Y es que, pese a no conocer con anterioridad el trabajo que ejerce la Fundación, para el artista ha sido fascinante descubrir que «instituciones como Nadine apoyan el talento joven sin reticencias».
LA COLECCIÓN MER
La Colección MER, con sede principal en Segovia, es fruto de la dedicación, constancia y pasión coleccionista del matrimonio formado por Elena Rueda y Marcos Martín Blanco, y por su hijo Rafael Martín. En una búsqueda de nuevos nombres y tendencias del arte donde poner en valor a los mejores talentos artísticos de la escena actual del Nuevo Arte Contemporáneo, la Colección MER otorgó un Premio de Adquisición al artista Imon Boy en Urvanity 2021 por su obra Bostezo.
PREMIO DE ADQUISICIÓN: IMON BOY POR BOSTEZO
Bostezo fue una de las obras que preparó el artista malagueño para el stand de La Causa Art Gallery en Urvanity 2021. Plasmando parte de su esencia, sus intereses y gustos, este acrílico sobre lienzo interpreta una escena íntima y cotidiana donde Imon Boy experimenta con las luces.
Fue esta representación costumbrista actual que captó la atención de la Colección MER y ahora forma parte integrante de su colección; más de 800 obras con nombres tanto nacionales como internacionales, como son Luis Gordillo, Eric Fischl, Lisa Yuskavage, Norbert Bisky, Marilyn Minter, Hugo Crosthwaite, Bill Viola o Miquel Barceló, entre muchos otros.
Gracias a Manuela Medina, directora de La Causa Art Gallery, Imon Boy conoció el propósito y las actividades de la Colección MER. «Me parece un proyecto personal muy bonito por su parte, y por lo que tengo entendido tienen más ideas para el futuro. Me siento agradecido de formar parte de la colección, y de que se hayan fijado en mi obra, siendo una entre tantas» nos confiesa. «Estamos invitados a visitar la colección y tarde o temprano haremos una visita» concluye el artista.
LA COLECCIÓN SOLO
La Colección SOLO es un proyecto artístico internacional con sede en Madrid que encuentra su misión en el fomento, apoyo y difusión de las artes contemporáneas a través del coleccionismo y mecenazgo de la obra de arte de hoy. Este objetivo de fomento y puesta en valor, no solo de las figuras establecidas, sino de artistas emergentes se plasmó en un Premio de Adquisición otorgado a Richard Burton en Urvanity 2021 por su obra Feiticeira II.
PREMIO DE ADQUISICIÓN: RICHARD BURTON POR FEITICEIRA II
Inspirado en el interior de los coches a través de la memoria familiar, Richard Burton colmó el stand de Lariot Collective de sus escenas de conducción y de texturas de materiales de los asientos. Pinturas al óleo donde el artista británico plasma en un gran trabajo de sensualidad, su estudio de las texturas y la iluminación, «las texturas de los tapices son un tema recurrente en mis obras; la suavidad que presentan se relaciona con nuestro constante deseo de comodidad» nos explica. Una pintura que para él se ha convertido en una forma de construcción casi neurótica, impulsado por deseos inconscientes y conflictivos, «estoy interesado en las sensaciones que persisten, a pesar de nosotros mismos y de nuestros esfuerzos por bloquearlas» afirma Burton.
Esta forma de procesar las experiencias vividas donde Burton ensambla formas, espacios y relaciones de una manera obsesiva y fetichizada atrajo la atención de la Colección SOLO, quien adquirió su obra Feiticeira II haciéndola parte de su colección permanente. «Espero que mi trabajo refleje nuestra lucha con las demandas ocultas del inconsciente, lleno de emoción y miedo» concluye Richard Burton.
CASA DE INDIAS
Casa de Indias, una colección que nace del ímpetu coleccionista del matrimonio César Jiménez y Lola Martínez, fue la encargada de otorgar el Premio de Adquisición a Johan Deckmann. Con el objetivo de desarrollar el coleccionismo de base y la promoción del arte contemporáneo, la colección seleccionó la obra Valuable, que ya forma parte de su colección permanente que se expone en El Puerto de Santa María (Cádiz).
PREMIO DE ADQUISICIÓN: JOHAN DECKMANN POR VALUABLE
En el stand de Badr El Jundi, Casa de Indias se encontró con Valuable, una de las primeras obras de Johan Deckmann, del periodo previo al desarrollo de su tipografía de autor. Desde el principio, el artista danés ha plasmado en su producción el arte de vivir una vida honesta y sincera. «Esta pieza trata del equilibrio entre sobrevivir como persona y ser aceptado por tu entorno. Sobre tener límites sanos en una sociedad insana» declara el artista. Este leitmotiv, crucial para navegar por la vida, lo pinta en palabras en el libro.
Johan Deckmann, que ha descubierto la colección de Casa de Indias a través de su galerista María Gracia de Pedro, nos reconoce haberse alegrado al recibir el premio y sentirse muy honrado de poder formar parte de una colección, que en sus palabras es «muy inspiradora».
